第二个阶段 练习含一个升降号的一把位音阶

C调一把位音阶拉完,可以开始选择拉其它6个调的音阶进行练习。暂不考虑其它调和大小调(人家专业的要练24个调)。因为这对成年人速成而言,已基本够用了。这些是第二阶段的内容。有朋友问,在其它调里应如何唱谱,我认为应用固定唱名法,就是不管调性如何,一律按C大调的原则唱。

这里一个升降号的调号是指G、F两个调。如果C大调拉得好,这两个调的音阶和琶音练习就很简单了。在G调里,除了4这个音都升高半音(无论高音低音),手指向上挪半个指头外,其他的音和C调一样;F调只是7这个音降半个(无论高音低音),手指向下挪半指,其他音也是和C调一样。唯一的要求是速度要快些,要拉得很自信。注意的是手指不要过分用力。这是一把位最常见的毛病。练这一课仍要注意姿势等前面的要点,而且也是一个很好的巩固的过程。
在这一课里,要加入半音音阶练习。也就是把一把位的所有音阶都拉出来。低音5、低音升5... ...直到高音降7、高音7为止。先用分弓,按指法,慢慢地拉准,逐渐加快。尽可能不出现滑音。最后用连弓练,也是由慢到快。越是节奏快的练习曲,越要慢下来,看准了,拉准了,再逐渐加快。需要知道的是小提琴和钢琴音律不同,比如升1和降2、升2和降3等等两个音在钢琴上是一个键子,而在小提琴里位置稍稍有不同,也不是一个音。如果按钢琴的标准那么拉,就不好听。这一点知道就可以了,在练小提琴中是个自然形成的过程。

还要练好简单的装饰音,就是用很快的速度用连弓把几个音符连起来,注意时值。每天练10分钟,3天就能掌握。
学完这两个调,你会感到每多学一个调,你能拉的歌曲越多。建议把教材上不熟悉的乐曲就当作练习曲,拉一遍就跳过去;多找一些熟悉的乐曲练。在这两个调一把位里,我喜欢的乐曲有:F调《红河谷》、南斯拉夫歌曲《深深的海洋》;G调戈塞克的《加沃特舞曲》(黄健《小提琴跟我学》中的改编曲)、改编的《梁祝主题》、《北风吹》以及以前提到的《欢乐颂》。很多朋友说,我能拉下来但不悦耳,我想原因是技术不熟,再就是心里没有在歌唱。你要心里去唱,有感情,才会好听。
有些乐曲中可能涉及到三、四个音的和弦。三个音的拉法是由下到上一起拉或先拉两个再拉一个(根据乐曲要求);四个音要两个两个拉。先知道一下,试一下就行了,下一课要专门谈。

关于碎弓我是搞了很长时间没明白。现在我确定它就是特别快的快分弓,用弓尖或更长一点的地方拉,痉挛一样地重复,表现一种朦胧的色彩,比如《蓝色多瑙河》的开始部分。它们的符号是一样的,都是音符杆上有一道或几道斜线。
关于波弓和连顿弓,一位叫的清风朋友在论坛上问过,我把我的答复粘到这里。因为在这一课的智?铮?丫?婕暗搅艘坏恪T?娜缦拢?quot;波弓是用一弓奏出数音,但每个音之间均有似断非断的些微停顿,发音柔和。而连顿弓每一个音都带有尖锐的重音,各音之间则有明显的停顿。它的发音更为饱满,有力。连顿弓发音仿佛是颗粒,而波弓象是抽丝。拉波弓是每个音的”音头”用力不大,末尾略微放松运弓的压力,而连顿弓,每个音的”音头”弓压大,并用弓子”咬住”琴弦,在音尾时突然煞住。它们都涉及手臂和手指的力量的紧张与放松,只是力度不同。这两者,我也拉不好,但我现在并不太在意这件事”。
还需要简单了解的就是自然泛音,用指头虚按在那个音上(一定要准,不准出不来),弓子靠近琴马拉,拉出一种不明亮的笛音,显得深长幽远。这个技术以后要和人工泛音一起专门练。
()

有话好好说 抢沙发

  • 昵称 (必填)
  • 邮箱 (必填)
  • 网址